Auf der Suche nach Inspiration und Ideen finde ich unterwegs Motive, die mein Auge besonders ansprechen und die ich - mit Bleistift, Aquarellfarben oder Fineliner - in Skizzenbüchern festhalte. Oft sind es einfach Gegen-stände, die ich unterwegs finde und die draußen so rumliegen wie bspw. die Schiffsteile eines ausrangierten Schaufelradbaggers am Lankenauer Höft. Das Skizzieren dient mir dazu, meine Wahrnehmung für die Natur, Umwelt und die menschliche Figur zu schärfen.

Interessante Skizzenmotive bearbeite ich manuell auf Druckstöcken  (Litho-Stein, Zinkplatte, Holz- oder Linoleum) und drucke das Motiv in kleiner Auflage mit einer professionellen Druckpresse oder per Handabrieb.

Die grafischen Drucktechniken habe ich mir autodidaktisch angeeignet.  Ergänzend dazu habe ich mich im Weiterbildungsstudium der Hochschule Bremen mit Schwerpunkt Druckgrafik und in anderen druckgrafischen Werkstätten in Bremen und Berlin weiter gebildet.

Das Faszinierende beim Druckvorgang ist für mich folgendes: die Reflexion über den ersten (An) Druck: Ist die Aquatinta gut gelungen? Passen Form, Flächen und Farben gut zusammen? Wie reagiert das Büttenpapier?

Erfahrung und Reflexion bringen mir neue Erkenntnisse für die weitere Entwicklung meiner Druckgrafiken. Denn: Man weiß vorher nicht 100%ig genau, wie der fertige Druck aussehen wird. Das alles ist für  mich das eigentlich Spannende an der künstlerischen Druckgrafik.